A kilencvenes évek közepe óta létező, Reinhard Hopfe által életre hívott STAHLWERK 9 idén megjelent korongja az esztendő egyik leginkább várt alkotása volt számomra. A korai években gyakorlatilag elviselhetetlen, rendkívül erőszakos és nem ritkán ötlettelen zajt produkáló csoport a 2001-es Vaterland című kiadvánnyal győzött meg igazán arról, hogy mégis érdemes figyelni a kiadványaikat, és azóta számos gyöngyszemmel varázsoltak el újra és újra, hovatovább a 2006-os Der Tod Nagelt Die Augen Zu szerény véleményem szerint minden idők egyik legnagyszerűbb industrial alkotása. Azóta kisebb-nagyobb hullámvölgyek sorozata következett ugyan és Reinhard egy rövidebb időre a csoport tevékenységét is felfüggesztette, de idén szinte a semmiből érkezett a hír, miszerint új kiadvány van készülőben, és az osztrák Steinklang kiadó (rossz szokását ideiglenesen levetkőzve) nem is késlekedett a Grey Ghost megjelentetésével.
Egy rövid, felvezető szoprán ének (intro) után lassan, kimérten hömpölygő zajfolyammal (The Mind Is Like An Iceberg) veszi kezdetét az album. Karcos csikorgással csúsznak, horzsolódnak egymásba a többnyire alacsony frekvenciás hangsávok egy gigantikus tömböt alkotva, hogy a dal végén a szoprán visszatértével, egy nyúlfaroknyi zongorás lefutással záruljon le a nyitó kompozíció. Az ezt követő Into The Unconscious egy ritmikusabb, ám nem kevésbé zajos, rendkívül arrogáns és fékevesztett dalként temeti maga alá a hallgatót. Érzésem szerint Reinhard itt nem sokat "vacakolt" a keveréssel és az arányok állítgatásával, inkább a maximális durvulatra fektetve a hangsúlyt feltolt minden sávot, szóljon csak és taroljon jelszóval. Az eredmény egy hipnotikusan erőteljes szörnyszülött lett. A harmadik csapás a While I Was Dreaming képében érkezik, szusszanásnyi pihenőt vagy megnyugvást sem engedélyezve. Fémes csattanások, morajlások delejes kavalkádja ez a szerzemény, technikailag csaknem hibátlan köntösben. Talán néhány effekt lett kevésbé eltalált, de ettől még egyértelműen az album egyik csúcspontja ez a darab. Innen azonban sajnos megtorpan az album, hiszen a The Id és a Happiness Machine is hamar ötlettelenségbe, majd unalomba fullad. Sajnálatos módon határozottan időhúzásszerű az említett két szerzemény, habár a The Idben megjelenik némi pislákoló reménysugár és THROBBING GRISTLE-utánérzés, de mindez egyértelműen kevés az üdvösséghez. A The Wish In Dreams ugyan próbálja felvenni a korábban elejtett fonalat, de a lemez első harmadát jellemző zsenialitás sajnos már nem tér vissza, a záró If Youth Knew, If Age Could is határozottan ezt az állítást támasztja alá. A lemez tehát csaknem tökéletesen indul, majd erős lejtmenet következik, hogy a végére megtörténjen a visszakapaszkodás, a felzárkózás, de a kezdeti magaslat távolról látszik már csupán. Ettől függetlenül a The Grey Ghost még így is erőteljes alkotás, sőt, aki esetleg csak most ismerkedik a német alakulat életművével, annak tökéletes felütést jelenthet, de a Der Tod albumnak a poros nyomába sem léphet.
A visszatérő anyag csak lézerlemezen jelent meg, de szokás szerint most is van egy extra változat a hagyományos digipak (350 példány) mellett, kapható ugyanis egy bónusz CD-R-es verzió is (brrr) 50 példányban, ami által a Why We Dream... is meghallgatható (érdekes, de nem kihagyhatatlan darab), amennyiben mélyebben nyúlunk a pénztárcánkba.
Az alábbiakban a Focus Abyssi-csapat kevéssé szívderítő közleményét olvashatjátok.
A hamarosan Budapestre látogató Uwe Nolte vezette német ORPLID formáció hosszú évek óta az európai (és úgy általában a világ) neofolk életének meghatározó szegmense. Túlzás nélkül klasszis kiadványok egész sorát szabadították a rajongókra, az érdeklődők pedig hálásan fogadtak minden új dalt, minden új megjelenést. Az életműből kiemelve egy rendkívül jelentős epizódra esett a választásom, erre a kompakt lemezen megjelentetett mini-albumra. Mivel Uwe barátunk szeptemberben Budapestre látogat egy két napos családi városnézésre (és mellesleg koncertet is ad), így az alább bemutatott kiadvány méltatása sem jelenthet túl nagy meglepetést az olvasók számára.
Idén immáron tizenötödik alkalommal kerül megrendezésre egy varázslatos litván kisváros (vagy inkább falu), Zarasai mellett, csodálatos természeti környezetben, egy hatalmas tórendszer szomszédságában a Menuo Juodaragis fesztivál aktuális felvonása. A szervezők a szokásoknak megfelelően ebben az évben is rendkívül széles merítést alkalmazva teszik felettébb vonzóvá és érdekessé az eseményt. Lesznek koncertek, kiállítások, filmvetítések, kirakodóvásár, hagyományőrző programok, előadások, gyakorlatilag minden, mi szemnek és szájnak ingere. A dp természetesen az említett felhozatalból a koncertek kapcsán kíván elsősorban foglalkozni a rendezvénnyel, így feltétlenül meg kell említenünk, hogy a szokásoknak megfelelően idén is lesz egy kiemelt státuszú zenekar a neofolk-közeli közegből, nevezetesen az olasz ATARAXIA, de fellép még többek között a litván KÜLGRINDA, a nemrégiben Budapesten is bemutatkozó lengyel HATI, az ukrán DAKHA BRAKHA, az orosz THEODOR BASTARD, a német TROUM és a magyar LARRNAKH. Érdemes tehát megtenni a hosszú utat és ellátogatni erre az igazán hangulatos eseményre, a csalódás kizárt, ellenben a kellemes hangulat garantált. Bővebb információ után a rendezvény honlapján érdemes kutakodni.
A Steinklang Industries kiadó (valamint a STURMPERCHT zenekar és még egyebek) főnökeként ismertté vált osztrák Max Presch harsh-noise/death-ritual-industrial projektje a kilencvenes évek elején (ebben az időben zajlott le egy a GENOCIDE ORGAN társaságában lebonyolított koncert is, mely rögzítésre, majd többszöri kiadásra is került Schmerztherapie 93 címmel) életre hívott RASTHOF DACHAU idén év elején megjelentetett gyűjteményes albuma valódi meglepetésként érte még a keményvonalas rajongókat is. Váratlanul, szinte a semmiből érkezett, sokak szívét megdobogtatva, egy nem várt bónuszként az életmű kiegészítéseként. Véleményem szerint a már említett split anyag és a zseniális Prison Poems album mellett ez a válogatás jelenti még a képzeletbeli dobogó vitathatatlan ékkövét, csúcspontjait, ha az osztrák csoport életművét vizsgáljuk. Az összes ismertebb "sláger" fel lett sorakoztatva a korongon, jelesül az Exitus (természetesen ezzel a darabbal indul a lézerlemez), a Viva Santerial, a Multikultopia és sorolhatnám még hosszan, gyakorlatilag minden egyes szerzemény egy-egy ritka radikális, erőteljes harsh-industrial ostorcsapás, noise és ritual elemekkel vegyítve, többé-kevésbé át is dolgozva, újrakeverve, de akadnak egy az egyben átmentett darabok is (időnként még a bakelitsercegést is lehet hallani a háttérben), abból a ritka erőteljes irányból, amit még az "átlagos industrial zenehallgatók" is többnyire értetlenül fogadnak. Kivételesen radikális, döbbenetes erejű, szavakkal nehezen érzékeltethető muzsika ez, amiről valójában felesleges is hosszasan regélni, ezt bizony hallani kell. Egy biztos, történjen bármi, a (pozitív vagy negatív) hatás nem fog elmaradni. 13 dal 70 percben, az első és a második album erőteljes pillanataira fókuszálva, rendkívül puritán, ennek ellenére szerintem kimondottan tetszetős digipak csomagolásban.
Szeptember közepén Budapesten koncertezik a német neofolk szcéna élő legendája, az ORPLID, a BARDITUS, a SONNENTAU és más zenei csoportok vezéralakja, Uwe Nolte. Az erre az eseményre exkluzív műsorral készülő fiatalos lendülettől fűtött veterán zenész műsorát két (egyelőre még meg nem nevezett) stílus-közeli formáció előadása fogja felvezetni, így kerekítve komplett egésszé ezt a jeles alkalmat.
Az Albin Julius vezette osztrák DER BLUTHARSCH (és egy ideje And The Infinite Church Of The Leading Hand is) már évek óta eltávolodott (gyakorlatilag szembefordult) a dp által képviselt zenei törekvésekkel és zeneileg az elsősorban a múlt század hatvanas-hetvenes-nyolcvanas éveiben rendkívüli népszerűségnek örvendő pszichedelikus rockzenében találta meg azt, amit saját bevallása szerint mindig is keresett, a csoport korai munkái iránt rajongó tömegek pedig többé-kevésbé tanácstalanul, esetleg fásult érdektelenséggel szemlélik (hallgatják) az újabb kiadványokat. Persze akadnak olyanok is, akinek tetszenek a frissebb korongok (szerintem sem rosszak), ettől függetlenül azonban a DER BLUTHARSCH egyértelműen más perspektíva szerint halad jelenleg, mint amiről ezeken az oldalakon írnunk "kell", így inkább csak röviden, mintegy tájékoztató jelleggel ejtenék néhány szót az aktuális sorlemezről.
Ezen a hétvégén kerül megrendezésre a cseh Hradby Samoty fesztivál soron következő, harmadik felvonása, a festői szépségű rosicei kastélyban. Az idei felhozatal érdekességét számunkra elsősorban az adja, hogy a kiemelt fellépők sorában három magyar produkció is fellelhető. Színpadra lép a Csihar Attila által életre hívott VOID OF VOICES, a budapesti martial industrial STURMAST és a békéscsabai neofolk csoport, a LARRNAKH. Az említetteken kívül még a lengyel experimental industrial JOB KARMA és a szlovák symphonic industrial HIEROS GAMOS erősíti a kiemelt produkciók sorát. Ezen túl elsősorban cseh és szlovák formációk kapnak még lehetőséget a bemutatkozásra, többnyire a dark-industrial-experimental-ambient műfajokból szemezgetve. Íme néhány előadó a teljesség igénye nélkül: AKIMBO, DISHARMONY, ISH, INSTINCT PRIMAL, LESOM, STOR és így tovább, a komplett műsortervet pedig az esemény honlapján lehet megtekinteni. Érdemes tehát útnak indulni és részesévé válni a nem mindennapi élménynek, habár a 222 darabra limitált belépők közül mindössze néhány kósza példány keresi már csak a gazdáját.
Kiváló lemezek sokasága (amelyek közé azért természetesen becsúszott egynéhány "kihagyható" darab is), élő fellépések tucatjai, kollaborációk és legendásan alkoholgőzös életvezetés jellemzi a Lina Baby Doll (Peter Andersson) vezette svéd DEUTSCH NEPAL munkásságát a kezdetektől egészen napjainkig. Egy élő legenda, a rendszeres ivászatoknak köszönhetően "csaknem" mumifikálódott jelenség ez a "civilben" rendkívül közvetlen és jó humorú északi harcos, aki örömmel válaszolt a neki feltett kérdéseimre.
Pillanatok a 2012-es WGT-ről. 2 nap, 2 (és fél) helyszín, 12 zenekar, változatos körülmények ("látási viszonyok"). Galériánk második részében a vasárnapi fellépők, időrendben. Nemsokára jön a szöveges beszámoló is.
Csaknem a kezdetektől követem figyelemmel a CAMERATA MEDIOLANENSE zenekar pályafutását (konkrétan 1995-ben a Taste This válogatás alkalmával figyeltem fel rájuk első ízben, majd néhány esztendővel később érkezett a mára már kikezdhetetlen legendaként funkcionáló Cavalcare La Tigre kompiláción való szereplés) és mindig öröm a számomra, ha az olasz csoport aktuális kiadványáról adhatok hírt. A "neofolk és társai" címkéhez igen közel álló milánói neoclassical alakulat közel húsz esztendeje teljesít stabil, megbízható minőségben, habár azért kisebb-nagyobb hullámvölgyek ebben az esetben is akadnak olykor, jó példa erre jelen kritikám tárgya.
Némileg visszafogottan, de azért az idei nyár folyamán is hallat magáról a lengyel Rage In Eden kiadó, nem is akármilyen kiadványokkal.
A közelmúltban gyakorlatilag a teljes mellőzöttség sorsára jutott a lengyel kiadónál a dark ambient műfaja, ezen a szomorú tényen igyekszik most korrigálni az ANTIKATECHON Chrisma Crucifixorum című lemeze. 57 percnyi mélyből feltörő, magával ragadó, sodró lendületű morajlás, nem ritkán meglepően ritmikus megoldásokkal vegyítve. Maga a korong és a csoport is már most a kiadó aktuális kedvence, így fokozott kíváncsisággal várhatjuk, mire lesznek képesek hosszabb távon...